Rainbow: Nisha Rokubou no Shichinin – Кланнад по взрослому!
Минувший сезон принёс много интересных тайтлов, просмотром которых стоит заняться, но сегодня хочеться поговорить о маленьком прорыве в жанре “Аниме для взрослых”, очередной работе студии MADHOUSE Rainbow: Nisha Rokubou no Shichinin!
Почему в заголовке я упомянул работу Киото Анимейшен Кланнад, сам не знаю, почему то я вспоминал это романтическое аниме при просмотре этого тайтла. Кланнад и Радуга схожи тем что во главе угла ставиться трагедии главных героев, а тема произведения: история о настоящей человеческой дружбе!
Завязка аниме довольно проста, шестеро ребят по разным причинам попавшие в колонию для несовершеннолетних попадают в одну камеру, где размещается заключённый по имени Сакураги, между ними завязывается драка которая становиться первым фундаментом настоящей мужской дружбы. Эти семеро ребят проходят через непростой быт и уклад колонии где им приходиться содержаться. Главный врач настоящий педофил, а их надсмотрщик психованный садист отравляющий жизнь заключённым. Через боль и страдания, наши герои идут к своим мечтам, вместе выручая друг друга.
Забавно что половину аниме проходит в самой колонии, так сказать в заключении, где герои сражаются с реалиями исправительного учереждения. В кино обычно говорят что если локэйшн один на пол фильма, то это дешёвка. Но это аниме и каждую сцену вырисовывают руками, и то что часть сериала происходит в тюрьме его не портит, в этой маленькой колонии сценаристы держат нас в постоянном напряжении, драматическая перипетия выстроена очень грамотно, постоянно нагоняя обстановку. А когда ребята выходят на волю и начинают жить своей жизнью мы также как и они начинаем дышать свежим воздухом. Меняются не только локации, но и цвета что только подчёркивает эффект.
Это аниме рассказывает про послевоенную Японию, где везде царил голод и разруха, многие дети остались сиротами, потому что их отцы погибли в войне с Советским союзом. Забавный факт, что про американцев упоминается только об ударе Хиросимы и Нагасаки, а родители наших героев воевали в Маньчжурском сражении. Для справки, тогда Япония понесла потери в 84 тыс человек, а около 600 тыс было взято в плен. Отец Сакураги возвратился из Сибирского плена, который изменил его судьбу.
Исторический аспект, только накладывает краски к этой истории, поясняя почему люди такие злые, почему у этих мальчишек такой взгляд. Это лишний раз говорит о том что аниме это необычное.
Вообще MADHOUSE не зря имеет такое название, если вспомнить другие её работы в которых злодеи настоящие, без шарма и пафоса, так сказать без тормозов. Постоянные избиение от Ишихары лишний раз это доказывают, мы наблюдаем над тем как злодеи растут вместе с главными героями и это очень важный элемент. Обычно в аниме злодеи статичны, тоесть находятся на одном уровне только изредка имея несколько козырей в рукаве, здесь же злодеи совершенствуются, становятся жёстче, а их поступки и “подставы” более извращёные и подлые.
Продолжая разговор о студии стоит отметить режиссуру и постановку, помню читал книгу одного известного советского режиссёра Александра Митта, там он рассказывал о том как много внимание нужно уделять деталям фильма, маленьким фишечкам, как монетка или ключик. Здесь использовалась тоже самое, сцена после похода в кино, наши герои сидят на берегу реки, нам сначала показывают красивые и яркие цветы, потом ракурс меняется и мы уже видим героев на заднем плане. Или сигареты, такое внимание к этим вещаем. Знайте, я даже вспомнил как мы с пацанами в лагере курили одну сигарету на 4-5, неделю не курили, а тут раздобыли у старшаков сигаретку за гостинцы, вот мы тогда кайфовали, а когда нас пронюхивал вожатый, очень стрёмно было. Но по сравнению с тем что показывали в этом аниме, наша жизнь была баловством.
Вообще можно ли сравнивать подобное с реальной жизню? Скептеки скажут “мультики же” , а я вам скажу если аниме делают с подобным подходом, то и доля реализма здесь намного выше. Подобные истории есть в реальной жизни. Это просто холодный душ после типичной истории про школьную любовь, он освежает и пугает, заставляет верить и переживать, а также восхищаться и радоваться за главных героев.
PS. Пару слов об озвучке, многие с критикой относятся к мату в этом сериале, но знайте материться нужно ещё уметь. Мат использован там где он нужен, он придаёт дополнительный эффект, а его разнообразность лишь увеличивает точность перевода, потому что когда на экране твориться ТАКОЕ, чертями, блинами и ублюдками тут не обойдешься. Мат – это язык эмоций, а их в этом аниме предостаточно.
